一、中国画的介绍

　　中国画，具有鲜明的民族特色和悠久的传统，是举世瞩目的珍贵文化遗产。早在两千多年前战国时期楚国的两幅帛画，就以其生动的气韵，简洁的笔墨，流畅的线条，表达出完美的意境，确立了中国绘画艺术以线条造型的民族风格形式。

　　发展到魏晋南北朝，中国画逐渐演变成单幅的卷轴画，成为独立的艺术欣赏品，初期山水画也随之出现。同时，书画理论著述的问世，指导了艺术创作的方向。这一时期的代表作是东晋顾恺之的《洛神赋图》，从中我们可以体会到当时的艺术特点，其技法比前代有了长足的进步。唐、五代时期是中国绘画史上的鼎盛时期。五代时期，花鸟画从人物山水中脱离出来，成为独立的画科，题材广泛，名家辈出，成就卓越，对后代影响至大。

　　宋代承继前朝，全面发展了各画种，题材愈加广泛，画派并出，空前繁荣。中期出现了以水墨写意为主体的文人画，讲求诗书画统一，注重笔墨情趣，是富有生命力的画派新支。元代绘画，直接师法唐五代，是文人画大发展的时期，将书法融入画法之中，在笔墨技巧上出现了新的变化，使水墨写意画在传统的基础上有所突破。明初承元文人画的余波，并加以发挥。明末清初以八大山人为代表的遗民画家发展了文人画，使之又进了一步，对后世影响颇大。入清以后，受董其昌画论的影响，画坛风气摹古大于创新，称为正统派。至中叶扬州八怪的出现，打破这种状态，成为各抒己见，打破常规，旗帜鲜明的艺术革新派。各类画科均在此阶段有所发展，同时，中西艺术也得到交流，是中国绘画史上的又一个繁荣阶段。

　　及至清末，海上画派及后来的岭南画派的兴起和出现，是传统的中国画在吸取外来文化的基础上又出现的新风貌。吴昌硕和后来齐白石的出现，使大写意出现了新局面。到近代，由于徐悲鸿、林风眠等一大批留学海外的画家出现，进一步融合了中西艺术，开启了中国画的新纪元。

　　二、以画的内容分类

　　1、人物画，是我国传统的画科之一

　　内容以描绘人物为主，因绘画侧重不同，又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。据记载，人物画在春秋时期已经达到很高水准。从出土的战国楚墓帛画，可以看到当时人物画的成就。人物画一直是中国传统绘画最主要的画科。

　　2、山水画，简称“山水”，中国画画科之一

　　是以描写山川自然景色为主题的绘画。在魏晋六朝，逐渐发展，但仍多作为人物画的背景;至隋唐，已有不少独立的山水画制作;五代、北宋而益趋成熟，作者纷起，从此成为中国画中的一大画科。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上讲求经营位置和表达意境。

　　3、花鸟画，我国传统绘画画科之一

　　以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体。四五千年以前的陶器上出现的简单鱼鸟图案，可以看作最早的花鸟画。据唐代张彦远《历代名画记》中的记载，东晋和南朝时，画在绢帛上的花画已经逐步形成独立的画科，并且出现一些专门的画家。五代、两宋间，这一画科更趋成熟。

　　4、界画，也是中国画画科之一

　　明陶宗仪《辍耕录》一书中，提出将绘画分为十三科：佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉、风云龙虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野赢走兽、人间动物、界画楼台、一切旁生、耕种机织、雕青嵌绿。中有界画楼台一科。指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材，而用界笔直尺画线的绘画也叫“宫室”或“屋木”。

　　三、从画的形式或颜色分类

　　1、水墨画

　　水墨画，指中国画中纯用水墨的画体。相传始于唐，成于宋，盛于元明，清以来继续有所发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能，取得“水晕墨章”、“如兼五彩”的艺术效果。在中国画史上占重要地位。唐张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。”所谓“五色”，说法不一，或指焦、浓、重、淡、青，或指浓、淡、干、湿、黑。实际上都是指墨色的变化丰富而言。

　　2、青绿

　　青绿，指中国画颜料中的石青和石绿作为主色的画。若为山水画还有大青绿和小青绿之分。前者多钩廓，皴笔少，着色浓重;后者是在水墨淡彩的基础上薄施青绿。金碧

　　金碧，指中国画颜料中的泥金、石青和石绿。凡用这三种颜料作为主色的山水画，叫做“金碧山水”，比“青绿山水”多泥金一色。泥金一般用于钩染山廓、石纹、坡脚、沙嘴、彩霞、以及官室、楼阁等建筑物。

　　3、浅绛

　　浅绛，是在水墨勾勒被染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。元画家黄公望、王蒙等好作此种山水画，形成了一种风格。赭石又称“土朱”，有火成的和水成的。入画的赭石，出在赤铁矿中。原石伴随着赤铁矿产出，用手捻摸，感觉滑腻的是好原料。原产山西雁门一带，古属代郡，所以又叫“代赭”。凡是有赤铁矿的地方，均产赭石。

　　中国画的分类 - 以画的技巧分类 从画的技巧上可分为粗笔(泼墨)、细(工)笔、写生、写意、皴法、白描、没骨、指头画等。泼墨是中国画的一种技法。相传唐人王洽每于酒酣作泼墨画。后世泛指笔势豪放、墨如泼出的画法为“泼墨”。

　　4、工笔

　　白描是中国画技法名。源于古代的“白画”。用墨线勾描物象，不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉画。

　　5、没骨

　　没骨也是中国画技法名。不用墨线勾勒，直接以彩色绘画物象。五代后蜀黄筌画花钩勒较细，着色后几乎不见笔迹，因有“没骨花枝”之称。北宋徐崇嗣效学黄筌，所作花卉只用彩色画成，名“没骨图”，后人称这种画法为“没骨法”。另有用青、绿、朱赭等色，染出丘壑树石的山水画，称“没骨山水”，也叫“没骨图”，相传为南朝梁张僧繇所创，唐杨升擅此画法。

　　刷题巩固

　　1、中国画，简称“国画”，在世界美术领域内自成独特体系。下列关于中国画的说法不正确的是：

　　A. 中国画在技法上可分为工笔画和写意画

　　B. 诗意画主要特点是画中有诗，诗中有画

　　C. 山水画通过留影与意境实现情与景统一

　　D. 水墨画是在黑、白、灰三种颜色上点彩

　　正确答案是 C

　　第一步，本题考查人文艺术常识并选错误项。

　　第二步，山水画，简称“山水”，中国画的一种，描写山川自然景色为主体的绘画，通过留白与意境实现情与景统一。留白是中国山水画创作中常用的技法，是中国山水画意境营造的重要手法。山水画留白及其变化之妙，可以使画面阴阳相济、虚实相生，营造出气韵生动且能给人以无限遐想空间的奇妙意境。中国山水画鼻祖之一、晋代画家顾恺之创作的以山水为背景的《洛神赋图》中的大量留白，就是一个典型的例子。并非留影。C项错误，当选。

　　因此，选择C选项。